La poesía antes de 1936
La Generación del 27 ha sido la gran generación del siglo XX en España. Fue una generación sobre todo de poetas. En la foto algunos de ellos en el homenaje que se hizo en 1927 por el trescientos aniversario de la muerte de Góngora. De izquierda a derecha: Gerardo Diego, Dámaso Alonso, José Bergamín, Jorgue Guillén, B. Garzón, J.M. Platero, Bacarisse, Chabás, Federico García Lorca y Rafael Albertí. Los ausentes son: Pedro Salinas, Luis Cernuda, Vicente Aleixandre, Manuel Altolaguirre y Emilio Prados.
La generación más importante de poetas antes de 1936 es la generación del 27, pero no hay que olvidar a los poetas del 14 o los del 98. Sin duda el más influyente, y maestro de los del 27, fue Juan Ramón Jiménez, poeta posmodernista del 14, aunque también escribió obras en prosa como Platero y yo (1914). Nacido en 1881 en Moguer, Huelva, fue premio Nobel de Literatura en 1956 y se le considera una de las figuras capitales de la lírica contemporánea. Otros poetas posmodernistas fueron Fernando Villarón (1881-1930), León Felipe (1884-1968), Ramón de Basterra (1888-1930) o Mauricio Bacarisse (1895-1931). Con respecto a la Generación del 98 cabe destacar las poesías publicadas antes del 36 de Unamuno, Valle-Inclán o Antonio Machado.
Generación del 98 y la poesía modernista
Antonio Machado (1875-1939) es, sin lugar a dudas, el poeta insigne y más destacado de la generación del 98. Su poesía, muy emocional, no tiene los adornos del modernismo. Sus poemas están agrupados en tres libros principales: Soledades (1903), con sus recuerdos de la infancia; Campos de Castilla (1912), en la que canta a las tierras de Soria y Nuevas canciones (1925) con sus más íntimas y personales reflexiones. En colaboración con su hermano Manuel compuso varias obras dramáticas, entre ellas La Lola se va a los puertos (1929).
El modernismo fue un movimiento poético que abarcó también a la prosa y al teatro. Se destaca por el culto a la belleza pero de manera sensual, los ambientes exóticos con un fondo aristocrático y elementos muy subjetivos y distante del prosaísmo de la poesía del realismo. Su formulador o creador principal fue el nicaragüense Rubén Darío (1867-1916). En España su precursor fue Salvador Rueda (1857-1933), con poemas muy coloristas y musicales.
Hay muchos autores de la escuela de Rueda de la generación del 98, pero en el sentido estricto del modernismo, están Manuel Machado (1874-1947), hermano de Antonio Machado y Ramón del Valle-Inclán (1866-1936).
Generación del 98 y la poesía modernista
Antonio Machado (1875-1939) es, sin lugar a dudas, el poeta insigne y más destacado de la generación del 98. Su poesía, muy emocional, no tiene los adornos del modernismo. Sus poemas están agrupados en tres libros principales: Soledades (1903), con sus recuerdos de la infancia; Campos de Castilla (1912), en la que canta a las tierras de Soria y Nuevas canciones (1925) con sus más íntimas y personales reflexiones. En colaboración con su hermano Manuel compuso varias obras dramáticas, entre ellas La Lola se va a los puertos (1929).
El modernismo fue un movimiento poético que abarcó también a la prosa y al teatro. Se destaca por el culto a la belleza pero de manera sensual, los ambientes exóticos con un fondo aristocrático y elementos muy subjetivos y distante del prosaísmo de la poesía del realismo. Su formulador o creador principal fue el nicaragüense Rubén Darío (1867-1916). En España su precursor fue Salvador Rueda (1857-1933), con poemas muy coloristas y musicales.
Hay muchos autores de la escuela de Rueda de la generación del 98, pero en el sentido estricto del modernismo, están Manuel Machado (1874-1947), hermano de Antonio Machado y Ramón del Valle-Inclán (1866-1936).
Biografía de Juan Ramón Jiménez
Juan Ramón Jiménez
Juan Ramón Jiménez Mantecón nació en Moguer, Huelva en 1881 y falleció en San Juan de Puerto Rico en 1958. Fue un poeta de la generación del 14 y uno de los miembros más destacados del modernismo de la poesía española que obtuvo el Premio Nobel de Literatura en 1956. En 1896 se trasladó a Sevilla para estudiar Derecho y Dibujo en la Universidad de Sevilla pero abandonó sus estudios para dedicarse plenamente a la literatura. Estuvo muy influenciado por Rubén Darío y los simbolistas franceses que hicieron que su poesía fuera más melancólica.
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| Juan Ramón Jiménez y su esposa Zenobia Camprubí Aymar. |
En 1900 se traslada a vivir a Madrid donde publicó Ninfeas y Almas de violeta; sus primeras novelas. Juan Ramón sufre crisis depresivas y neuróticas por la muerte ese año de su padre y por la ruina familiar a causa de unos embargos bancarios que le hacen permanecer ingresado tanto en Francia como en España. En 1902 publica Arias Tristes y en 1904 Jardines lejanos. En 1905 vuelve a su pueblo natal donde tiene la mayor etapa literaria de su carrera.Se instala en Madrid y realiza viajes por Francia y por Estados Unidos donde conoció a Zenobia Camprubí en 1913 y tras un noviazgo algo difícil se casa con ella en 1916, la cual, le acompañó toda su vida. El matrimonio y el hecho de reedescubrir el mar marcan profundamente la obra, en esa etapa, de Juan Ramón Jiménez, escribiendo Diario de un poeta recién casado, que fue, la que marcó la frontera entre sus etapas sensitiva y la intelectual. En 1917 publica su exitoso Platero y Yo, con 138 capítulos. En 1931 su esposa cae enferma de cáncer sufriendo los primeros síntomas, cuya enfermedad, le acompañaría el resto de su vida. En 1936 estalla la guerra civil española y el escritor se hace defensor de la República donde incluso acoge en su casa a huérfanos y les alimenta y viste pero se ve obligado a exiliarse a Estados Unidos, Cuba y Puerto Rico e inicia su etapa literaria denominada verdadera que es la que escribió en su exilio.
En 1956, casi moribundo, Juan Ramón Jiménez recibió la noticia del Premio Nobel de Literatura. Su esposa, Zenobia, falleció tres días después, lo que sume al poeta en una gran depresión de la que no se repondría. Falleció en San Juan de Puerto Rico en 1958.
GENERACIÓN DEL 27
Esta generación o grupo de amigos (todos se conocían y les unía una gran amistad) tenían en común, a pesar de sus divergencias literarias y opuestas a veces, que va desde el intelectualismo de Salinas o Guillén, el surrealismo de Cernuda o Alexaindre, la tendencia popularista de Lorca o Alberti o el neorromanticismo de Altolaguirre o Prados, un afán de perfección lo que, a pesar de mantener siempre presente los valores humanos de la poesía, rechazan los extremos exteriores y barrocos anteriores pero con una continuidad por la tradición como los maestros, asi considerados por la propia generación, Juan Ramón Jiménez o Antonio Machado.
Como apuntes curiosos decir que la primera publicación de esta generación la hizo García Lorca en 1918 en Granada con Impresiones y Paisajes y que Vicente Alexaindre, único del grupo que lo consiguió, recibió el Premio Nobel de Literatura en 1977.
Breves biografías de los 10 poetas más influyentes del 27
MANUEL ALTOLAGUIRRE
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| Manuel Altolaguirre (1905-1959) |
En 1939 abandona España y se asienta, primero en París y luego en La Habana. Allí comienza con una nueva imprenta y publica su autobiografía El Caballo griego. En 1944 abandona La Habana y se instala en México. Dos años más tarde publica Nuevos poemas de las islas invitadas y Fin de un amor. Ese año se separa de Concha Méndez y se casa con la cubana María Luisa Gómez.
El cine le lleva a realizar varios viajes a España y es en su último viaje, en 1959, con motivo de la presentación de la adaptación cinematógrafica de El cantar de los cantares en el festival de San Sebastián donde Altolaguirre sufre un accidente de tráfico en la carretera de Burgos el 23 de julio muriendo su segunda esposa y él mismo tres días más tarde en el hospital San Juan de Dios, en Burgos.
RAFAEL ALBERTI
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| Rafael Alberti (1902-1999) |
Durante esa época conoce a María Teresa León, a la cual se une, y en 1931 se afilia al Partido Comunista. Viaja por la URSS y Europa y funda la revista revolucionaria Octubre.
Alberti fue uno de los poetas del 27 que más activamente participó en el homenaje de Góngora (motivo por el cual coge el nombre esta generación de intelectuales) y el que más actividad politíca mostró durante la guerra civil española. Al finalizar esta se exilia con su esposa a Argentina donde publica numerosas obras y un libro de memorias: La arboleda perdida.
En 1963 se traslada a Roma donde sigue con su gran actividad literaria. En 1972 comienza la publicación de sus Obras completas. De regreso a España, tras la muerte del dictador Franco, llega a mostrar una gran actividad política e incluso llega a ser diputado por Cádiz. En 1983 recibe el Premio Cervantes.
Rafael Alberti también fue autor dramático donde cabe destacar Fermín Galán o Noche en el museo del Prado. Murió donde había nacido, en el Puerto de Santa María, a la longeva edad de 96 años en 1999.
FEDERICO GARCÍA LORCA
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| Federico García Lorca (1898-1936) |
En 1918 publica su primer libro, escrito en prosa, Impresiones y Paisajes. Al año siguiente se instala en Madrid donde sigue sus estudios universitarios. En la residencia de estudiantes hace amistad con Salvador Dalí, Luis Buñuel y Emilio Prados. En 1921 publica su primera obra poética: Libro de poemas. En 1927 participa en el Homenaje a Luis de Góngora. En 1928 publica su famoso Romancero gitano compuesto por dieciocho romances, con temas como la noche, la luna, la muerte, el cielo con un tema en común: la cultura gitana.
En 1929 viaja a Estados Unidos y un año más tarde a Cuba para dar un ciclo de conferencias. En 1931 se proclama la Segunda República y Lorca publica Poema del Cante Jondo y funda el teatro popular La Barraca donde estrena Bodas de sangre. Viaja, ese mismo año, a Buenos Aires donde permanecerá hasta 1934. En esa época conoce al poeta chileno Pablo Neruda. Regresa a España y vuelve a retomar la dirección de La Barraca.
En 1936 participa en el homenaje a Cernuda y en junio termina su drama La casa de Bernarda Alba. En julio, atemorizado por el cariz que tomaban los acontecimientos políticos, se marcha a Granada donde es detenido en agosto y fusilado en el barranco de Viznar, en el amanecer del día 19, entre un maestro y dos banderilleros.
Póstumamente se publicarían otras obras suyas como Poeta en Nueva York, El diván de Tamarit y numerosas ediciones de sus Obras completas. Hoy día es uno de los autores más traducidos y publicados del mundo.
Ver biografía de Lorca en Biografía de grandes escritores
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PEDRO SALINAS
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| Pedro Salinas (1892-1951) |
En 1923 publica su primer libro Presagios y en 1929 Seguro Azar participando, así mismo, en todas las actividades de su generación poética. En 1931 publica Fábula y signo y en 1934 y 1936 publica, respectivamente, La voz a ti debida y Razón de amor, que son la culminación de su plenitud lírica.
Trabajó en prestigiosos colegios de Estados Unidos y universidades de Hispanoamérica, especialmente en Puerto Rico, hasta su muerte, acaecida en Boston en 1951. Durante esos años publica varias obras y a nivel póstumo se publica Confianza (1955) y Largo lamento (1961) incluido como libro inédito en la edición de sus Poesías completas.
Aparte de sus poesías Pedro Salinas es autor de numerosos estudios críticos, ensayos y obras teatrales. Finalmente hay que añadir que fue un prosista de una obra considerable, entre la que cabe destacar Víspera del gozo, La bomba increíble o Otras narraciones.
LUIS CERNUDA
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| Luis Cernuda (1902-1963) |
En 1927 participa en los actos de Homenaje a Góngora y aparece en Málaga, publicado en la revista Litoral, su primer libro, Perfil del aire. En 1928 fallece su madre y abandona su casa familiar de Sevilla yéndose a Málaga donde vive una tórrida historia de amor.
En 1929, después de haber vivido temporalmente en Toulouse, regresa a España y conoce y entabla amistad con Lorca y Aleixandre. Hasta 1937 publicó varios libros entre ellos Invitación a la poesía (1933) y El joven marino (1936). En ese año se alista en el ejército republicano donde permanece poco tiempo ya que recibe una invitación para dar conferencias por Inglaterra. Pasa una larga temporada allí, debido a la imposibilidad de regresar a España por motivos de la guerra civil y trabaja en las universidades de Glasgoww y Cambridge hasta 1945, en que se traslada a Londres.
En 1947 se traslada a Estados Unidos y en 1949 realiza viajes constantes a Méjico donde vive una apasionada historia de amor que le inspirará a escribir Poemas para un cuerpo. Finalmente, decide asentarse en el pais pero regresa a Estados Unidos en 1960, donde acepta un puesto de profesor en Los Angeles.
En 1962 pasa unas vacaciones en Méjico y decide instalarse de nuevo allí, en la casa de la poetisa Concha Méndez, primera esposa de Altolaguirre. Allí moriría de un ataque al corazón el 5 de noviembre de 1963.
DÁMASO ALONSO
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| Dámaso Alonso (1898-1990) |
Como sus compañeros de generación participa activamente en todos los actos del homenaje que se hizo a Luis de Góngora en 1927. Ese año recibe el Premio Nacional de Literatura por su Comentarios a Soledades y Góngora y la literatura contemporánea. En 1928 marcha a Cambridge, donde ya había vivido entre los años 1923 y 1925. En 1929 contrae matrimonio con la escritora Eulalia Gallarriatu y marcha a enseñar a Estados Unidos a la Universidad de Stanford, en California. En 1933 regresa a España y obtiene una Cátedra en la Universidad de Valencia. Un año antes publicó El crepúsculo de Erasmo y El arpa de Bécquer.
Pasa la guerra civil en Valencia y en 1939 sucede a Ramón Menéndez Pidal en la Cátedra de Filología Románica de la Universidad Central. En 1944 publica sus dos libros poéticos más significativos: Oscura noticia e Hijos de la ira. El mismo año edita Ensayos de poesía española.
Vetado por el régimen de Franco durante unos años ocupa finalmente, en 1948, un sillón en la Real, con un discurso sobre "Vida y obra de Medrano". Es en 1959 cuando la Real Academia de la Historia lo llama a su seno. Durante estos años desarrolla una gran actividad dictando cursos y conferencias por muchas universidades del mundo, donde es nombrado "doctor honoris causa" en imnumerbles de ellas. En 1968 es elegido Director de la Real Academia de la Lengua siendo reelegido en 1982. El año anterior publicó un nuevo esperado libro de poemas: Gozos de la vista.
En 1978 recibió el premio "Miguel de Cervantes" y en 1985, profundamente afectado por la muerte de Vicente Alexaindre, vuelve a escribir poesía y publica su último libro de poemas Antología del mosntruoso mundo y Duda y amor sobre el ser supremo. Murió en Madrid, de una gripe, en 1990.
JORGE GUILLÉN
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| Jorge Guillén (1893-1984) |
Antes, en 1936, había aparecido la segunda edición de Cántico, y había participado en todos los actos del grupo de poetas del 27.En Estados Unidos fue profesor durante diecisiete años en el Wesllesley College, en donde fue proclamado Profesor Emeritus. En 1945 muere su esposa en París y en 1949 llega a España brevemente por una enfermedad de su padre que muere en 1950. Desde 1957 a 1958 ocupa la Cátedra "Charles Eliot Norton" de la Universidad de Harvard y en 1957 recibe el Premio de Poesía de la Ciudad de Florencia. Ese mismo año publica la primera parte de Clamor, Maremagnum y en el 59 recibe el premio Taormina. Un año más tarde publica la segunda parte de Clamor que titula Que van a dar a la mar... En 1961 se casa con la italiana Irene Mochi-Sismonondi y recibe el Gran Premio de Poesía de Bélgica.
En 1962 aparece la segunda edición de Cántico y la última parte de Clamor, A la altura de las circunstancias. En 1967 se instala en Málaga, en un pequeño apartamento del Paseo Marítimo y publica Homenaje. En 1969 publica Aire nuestro, donde recoge toda su obra poética. Durante 1970, mientras dictaba un discurso en la Universidad de Puerto Rico, sufre una caída, fracturándose el fémur y la muñeca izquierda. Publica Guirnalda Civil, por la que le aconsejan que no regrese a España.
En 1974, muerto el dictador Franco, le es concedido el "Miguel de Cervantes" de Literatura, que le es entregado, en un solemne acto, en el Paraninfo de la Universidad de Alcalá de Henares en 1977. Los últimos años de su vida los pasa en Málaga, donde recibe numerosos premios y reconocimientos de todo el mundo. Al filo de los 90 años publica su último libro Final. En 1984, antes de cumplirlos, muere en Málaga, después de unos meses de debilitamiento de su fuerte salud.
EMILIO PRADOS
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| Emilio Prados (1899-1962) |
En 1924, junto a Manuel Altolaguirre inicia su aventura impresora y fundan la revista Litoral aprovechando que su padre le había comprado una imprenta. Dicha revista se convirtió en el más importante vehículo de expresión de la generación del 27. Hasta 1928 Prados publicó Vuelta, Tiempo y Canciones del farero.
Una vez proclamada la República Emilio Prados intenta, junto a Aleixandre y Cernuda, fundar un grupo surrealista, cosa que el proyecto no llegó a funcionar. De 1933 a 1936 sufre una importante crisis espiritual y se siente marginado y apartado de la brillante trayectoria de su generación. A pesar de escribir intesamente apenas publica nada. En agosto de 1936, tras el golpe militar, se instala en Madrid donde participa activamente en la defensa de la capital. En 1937 se traslada a Valencia donde colaboró con María Zambrano en Hora de España. Publica Llanto en la sangre y Romancero general de la guerra de España. En 1939 conoce en Barcelona a Antonio Machado. Sus amigos le llevan a vivir a Méjico donde vive en casa de Octavio Paz y trabaja en la editorial Séneca. Atraviesa un grave período de desiquilibrio y adopta al huérfano español Francisco Sala, al que siempre consideró su hijo. Ayudado económicamente por su hermano , psiquiatra en Canadá, colabora en la etapa mejicana de la revista Litoral. En 1946 muere su madre en Chile y publica uno de sus mejores libros Jardín cerrado.
En 1951 sufre una grave enfermedad en la vista y sus pulmones se van agravando progresivamente. Publica durante estos años varios libros y el 24 de abril de 1962, tras una repentina y gravísima crisis de su enfermedad fallece en su casa de México mientras escribía Cita sin límites. Tras su muerte salen Transparencias, Últimos poemas, Diario íntimo, Cuerpo perseguido y en 1975 sus Poesías completas.
GERARDO DIEGO
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| Gerardo Diego (1896-1987) |
Creó la revista Carmen y el suplemento Lola donde colaboraron casi todos los poestas del grupo. Muy amigo de Rafael Alberti compartió con él el Premio Nacional de Literatura en 1925 por sus Versos humanos. Gran musicólogo y pianista colaboró con Joaquín Rodrigo y Federico Sopeña en Diez años de música en España.
Tras el paréntesis de la guerra civil y tras ser reintegrado a su Cátedra en Madrid es elegido miembro en 1948 de la Real Academia de La Lengua. Durante los años cuarente viajó mucho por Europa y América dando conferencias estando especialmente ligado a Francia por su matrimonio con una francesa.
De su numerosa obra literaria cabe destacar: Imagen (1922), Soria (1923), Manual de espumas, Versos humanos (1925), Fábula de Equis y Ceda (1932), Alondra de verdad (1941), La sorpresa (1944), Canciones a Violante (1959), Odas morales (1966) y Soria sucedida (1977).
En 1979 compartió con Jorge Luis Borges el Premio "Miguel de Cervantes" de Literatura. Murió en Madrid en 1987 a la edad de 90 años.
VICENTE ALEIXANDRE
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| Vicente Aleixandre (1898-1984) |
Al año siguiente viaja por París y Londres. En 1925 comienzan sus problemas de salud y sus largos períodos de descanso en Miraflores de la Sierra. En 1926 aparecen en la Revista de Occidente sus primeros poemas y en 1928 la revista Litoral publica su primer libro, Ámbito. Lee a Freud y a Joyce, que serían fundamentales para la evolución de su obra poética. Debido a su estado de salud no participa en algunos actos en la conmemoración de Góngora.
En 1932 sufre una grave infección en un riñón y éste le es extirpado. Ese mismo año publica Espadas como labios. En 1933 su libro La destrucción o el amor obtiene el Premio Nacional de Literatura y aparece en Madrid, en 1935, a la vez que en Méjico, uno de sus textos más surrealistas: Pasión por la tierra. En 1934 muere su madre y en 1937 empeora su estado de salud, en plena guerra civil. En 1940 muere su padre y en 1944 publica Sombra del paraíso. En 1949 es elegido Académico de número de la Real Academia de la Lengua.
En 1960 se publica sus Poesías completas y la ciudad de Málaga le nombra "hijo adoptivo". En 1962 publica En un vasto dominio y en 1968, con 70 años, Poemas de consumación. En 1974 aparece su último libro Diálogos del conocimiento.
En 1977 recibe el Premio Nobel de Literatura, el cual no puede recoger debido a su delicado estado de salud. Sus últimos años fueron años de sufrimiento por terribles enfermedades, la casi totalidad pérdida de visión y al mismo tiempo le llegaron los reconocimientos y homenajes de todo el mundo. En diciembre de 1984 moría Vicente Aleixandre con ochenta y seis años.
También cabe destacar a dos poetas que publicaron obras antes de 1936: El riojano bohemio Armando Buscarini (1904-1940) y al alicantino, Miguel Hernández (1910-1942) (Ver biografía en Historia de la literatura española IV). Este último aunque perteneciente a la Generación del 36, por su obra y proximidad literaria y a juicio de Dámaso Alonso, era también de la Generación del 27.
También cabe destacar a dos poetas que publicaron obras antes de 1936: El riojano bohemio Armando Buscarini (1904-1940) y al alicantino, Miguel Hernández (1910-1942) (Ver biografía en Historia de la literatura española IV). Este último aunque perteneciente a la Generación del 36, por su obra y proximidad literaria y a juicio de Dámaso Alonso, era también de la Generación del 27.
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Generación del 27
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Bibliografía: Enciclopedia MARAVILLAS DEL SABER, edición de 1976, de la edición italiana MERAVIGLIE DEL SAPERE de 1971. www.juan-claudio.com
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